Top 7: “Casas encantadas en el cine”
09/05/2008 - 14:53
Tras el éxito de los Top 7 "El Vampiro en el Celuloide" y “El hombre-lobo en el Cine”, J.P. Bango nos ofrece un nuevo ránking dedicado a sus siete cintas favoritas sobre una temática que a todos os apasionará, "las casas encantadas".
1.- Al Final de la escalera / The Changelling, 1980 (Peter Medak)
Uno de los máximos exponentes del cine de fantasmas contemporáneo, y sin duda el más influyente (Poltergeist, The Ring, Dark Water, Los Otros, El Orfanato…) de todos ellos. Lúcida mixtura entre el cine de casas encantadas y el policiaco, la historia de este músico colapsado por un drama personal que se traslada a una nueva vivienda para reencontrarse consigo mismo, se verá perturbada por la presencia de un fantasma infantil que exige un ajuste de cuentas con el tipo más poderoso de la ciudad. Extraordinaria en cuanto a la dirección artística, brillante en cuanto al fondo, The Changelling destaca por su ausencia de efectismos y por su delicado equilibrio formal (música, montaje, trabajo de cámara), siendo una de sus más destacables marcas de identidad la utilización de objetos cotidianos como elementos desencadenantes del terror más absoluto (en la retina: una pelota humedecida bajando por una escalera, una silla de ruedas desvencijada, un espejo roto…). Una película magnífica.
2.- ¡Suspense! / The Innocents, 1961 (Jack Clayton)
La mejor de las adaptaciones de la novela Otra vuelta de tuerca de Henry James, autor-renovador del género de fantasmas en su vertiente gótica, también es la que más ríos de tinta ha dejado correr, fundamentalmente, por su cariz ambiguo y onírico. Cinta parabólica y perversa, representación despiadada de la educación y de los valores nefastos que de vez en cuando la edifican, The innocents (obviaremos el absurdo título español, con signos de admiración incluidos) The Innocents no es sino la historia de una obsesión, narrada desde un punto de vista subjetivo (extraordinaria Deborah Kerr en uno de los mejores papeles de su carrera), hermosamente fotografiada por Freddie Francis y dirigida con brío por Jack Clayton, responsable último de esta obra de fantasmas y otros demonios internos, contenidos en el seno de una casa que custodia un terrible secreto. Los rigores de la represión moral se vomitan en forma de paranoia sufrida por una institutriz con exceso de celo, demostrando que los verdaderos fantasmas no se ocultan en el interior de una mansión aislada, envuelta en brumas y recuerdos, sino en el cerebro de uno mismo, esperando a que bajemos la guardia.
3.- La casa encantada / The haunting, 1963 (Robert Wise)
Uno de nuestros artesanos favoritos firma esta obra a medio camino entre el drama psicológico y el cine de terror, basándose en el relato “The Haunting of Hell House”, de la escritora Shirley Jackson. Las angulaciones de cámara, los contrapicados, las composiciones de plano y la puesta en escena se convierten en las herramientas que utiliza Wise para transmitir el clima de inquietud y terror que desprende toda la cinta, transformando la casa de la colina que da origen a la historia en un auténtico edificio enfermo, diríase que fantasmagórico, incluso aunque entre sus muros no se ocultará presencia espectral alguna. Bellamente fotografiada (esto es habitual en el género), poseedora de un sutil erotismo (protagonizado por algunos rebrotes lésbicos), sabe mantener en todo momento la ambigüedad de su propuesta, representando el punto de inflexión de un subgénero, el de casas encantadas, que continuará en la década de los setenta con filmes como Terror en Amytville, Pesadilla Diabólica o La Leyenda de la Casa del Infierno, su más que digna sucesora.
4.- El resplandor / The shining, 1980 (Stanley Kubrick)
Un hotel encantado y perdido en la cima de una montaña, y un cerebro, el de un escritor en horas bajas (un arquetipo que representa una auténtica obsesión en la literatura de Stephen King), turbado por un pasado cuya naturaleza le cuesta digerir. La historia de fantasmas contenida en El Resplandor le interesa menos a Kubrick que a King en esta disección sobre la locura y los espacios misteriosos que la respaldan. Recordada por sus secuencias (un hacha clavada en la puerta, un hotel invernal, un paseo en triciclo por un pasillo) y por sus excesos (esa mirada locuela de Jack Nicholson asomándose por una rendija en la puerta, el grito aterrador de Shelley Duval…), El resplandor será el primer y último acercamiento de Stanley Kubrick al cine de terror, aun en su vertiente psicológica, género que solo representará una excusa formal para la plasmación práctica de alguna de las obsesiones más recurrentes del director. Por ejemplo, la recreación de una fórmula matemática como base para concebir el miedo.
5.- La leyenda de la mansión del infierno / The Legend of Hell House, 1973 (John Hough)
Un equipo científico y otro parapsicológico, reunidos en torno a una siniestra mansión, embebida de niebla y misterio, antigua propiedad de un personaje de ascendencia demoníaca, el Sr. Belasco, cuya vida turbada y leyenda inspirará la investigación financiada por un anciano millonario, deseoso de saber si hay vida detrás de la muerte. Reverso tenebroso de Ciudadano Kane (con la que comparte además de su leitmotiv argumental, el primero de sus planos) y una de las cumbres incontestables del subgénero, La Leyenda de la mansión del infierno es una adaptación de la novela de Richard Matheson, “Hell House”, homenaje confeso a The Haunting (novela y película), aunque al autor de Soy Leyenda le interesara menos la ambigüedad de aquéllas y sí la fisicidad de lo maligno, protagonista de una casa testigo y sufriente de excesos inenarrables. La casa infernal, por alusiones, parece tener vida propia, llegando a interactuar con el resto de los personajes de la película, teniendo incluso diálogos, en forma de golpes abruptos, en una de las primeras cintas que utilizara el recurso del sonido como (aterrador) golpe de efecto.
6.- Los otros, 2001 (Alejandro Amenábar)
Intencionado refrito de una buena colección de películas fantasmagóricas (Suspense, Bitelchus, Al final de la escalera, El Sexto Sentido…), sleeper patrio de factura hollywoodiense que encumbró definitivamente a Alejandro Amenábar como la gran esperanza blanca del blockbuster nacional. Injustamente denostada por cierto sector crítico, Los Otros aun sobrevive como una película honesta y turbadora, que actualiza el género de casas encantadas para el gran público, respetando la mayor parte de sus arquetipos (mediums, jardineros, amas de lleves ocultadoras de secretos), lugares comunes (jardines brumosas, mansión espectral) e, incluso, iconos (fotos espectrales, nieblas misteriosas, pianos de cola dejando sus notas en el vacío). Causante de no pocos momentos de inquietud, se recuerda fundamentalmente por su sorprendente giro final, que no por previsible, no deja de ser osado, y por la portentosa actuación de su actriz protagonista, Nicole Kidman, en el papel de una angustiada madre demasiado protectora para con sus hijos.
7.- Poltergeist / Fenómenos extraños, 1985 (Tobe Hooper)
La más popular y la más imperfecta de cuantas películas aquí se citan: auténtico hit de su época (tanto que el vocablo inglés de su título llegó a lexicalizarse), poseedora de una leyenda oscura que incluye la muerte de una de sus protagonistas, justo después del estreno de la segunda de sus secuelas. Cinta rompetaquillas que nació con el propósito de serlo, Poltergeist. Fenómenos extraños es, en realidad, una película que marcará una época como producto de terror para todos los públicos, a pesar de algunos insertos ciertamente macabros, y la presencia, más que misteriosa, de una televisión en blanco que actúa de puente entre dos mundos, el segundo de ellos, con notables reminiscencias lovecraftianas. Steven Spielberg, aquí productor con derecho a roce, en plena expansión comercial de su talento, fabrica un delirio pop cuya naturaleza efectista se manifiesta en su parte final con la forma de un clímax ruidoso y pirotécnico, deudor de The Changelling o de cualquiera de las novelas de Frank de Felitta, otro de los habituales del género. Del Tobe Hooper de La Matanza de Texas no queda ni rastro en el producto final: imaginamos que la idea no era indigestar al público, sino era seguir vendiéndolo palomitas.
Por J.P. Bango
Benoit el día 10/05/2008 - 21:11
Cada vez me buscan mas estos tops, ademas me parecen una oportunidad fantastica para recuperar del olvido muchas peliculas.
Miguel Ángel Massó el día 11/05/2008 - 00:42
geniales las inclusiones de La leyenda de la mansión del infierno y Suspense
Dino Bibolotti el día 05/04/2009 - 02:59
peliculas imprecindibles e inolvidables, incluyan algunas más, como esta:
http://www.imdb.com/title/tt0051744/
Saludos.
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