World Cinema

Suecia cinema: "Déjame entrar"

Una de las más jugosas constantes de las que nutre la excepcional filmografía del canadiense David Cronenberg es aquella que presenta una realidad distorsionada poblada de personajes que se atreven a trascender las leyes de la física, ya sea transformando sus cuerpos para adecuarlos al nuevo medio (físico, tecnológico, social), como si el cuerpo dejara de ser la entidad natural que todos conocemos y comenzara a formar parte de una supraestructura mayor, más desarrollada en su abstracción, mejor adaptada a una realidad en perpetuo cambio, o bien proyectando sobre dicho espacio una parte de sí mismos.

Perú Cinema: "La Teta Asustada"

Mirar a papá nos revela que nuestros ojos oscuros tienen más tradición que nosotros edad y mirar a mamá no elude la herencia física dejada por ella en nuestro cuerpo, algo así como si hubiéramos hecho una copia libre (pero calco al fin y al cabo) de su anatomía para dar forma a la nuestra.

Italia DVD: "La Terza Madre / Mother of Tears"

Lo que son las cosas en estos tiempos de cinefagia descarriada. Pues sin la expectativa previa generada por una estudiada y perspicaz campaña de marketing, “La Terza Madre” (“Mother of Tears”) no hubiese corrido mejor destino que “El Jugador” o “Insomnio”, estrenos directos en el ámbito doméstico que quedaron relegados a alquileres despistados y compras exclusivamente nostálgicas. Porque es triste que después de todo no nos quede sino lamentar que “inconclusa” haya dejado de ser la coletilla que acompañe nuestras referencias a la hasta ahora celebrada Trilogía de las Madres de Dario Argento.

China DVD: "The Sun also Rises"

Sin relación alguna con el clásico del mismo título dirigido por Henry King en 1957, “The Sun also Rises” (“Tai yang zhao chang sheng qi“), el tercer esfuerzo como realizador del actor Jiang Wen, se puede apreciar como dos películas bien distintas pero complementarias: por un lado, un onírico paseo por las excentricidades del realismo mágico que harían las delicias de Emir Kusturica; por otro un relato eminentemente romántico que, sin pretensiones aleccionadoras sobre la historia reciente de China, se sumerge en los últimos días de la Revolución Cultural, cuyo punto final acompañaría la muerte de Mao.

Tailandia DVD: "Las lágrimas del tigre negro"

Aprovechando el revuelo y las expectativas que en la red ha despertado su futura revisión de las aventuras del justiciero enmascarado Insee Daeng (“Red Eagle”), es cuanto menos oportuno recuperar hoy el debut en la realización del tailandés Wisit Sasanatieng. Me refiero, por supuesto, a “Las lágrimas del tigre negro” (“Fah talai jone”), una producción del año 2000 rápidamente encumbrada como cinta de culto en determinados circuitos y que sorprendentemente conoció estreno español en Enero de 2002. Algo inexplicable teniendo en cuenta los intereses de la gran mayoría de las distribuidoras y las salas comerciales pero que por otro lado viene a certificar el hecho objetivo que constituye para el cinéfilo de pro la mayor facilidad para hallar en nuestro país ediciones bastante decentes de títulos clave de la filmografía de Jia Zhangke en detrimento de otros clásicos absolutos considerados hoy como indispensables.

Tailandia DVD: "Citizen Dog"

Pod se traslada del campo a la ciudad con el propósito, irreprochable dado su convencimiento, de que le crezca el rabo. Es lo primero en su lista de prioridades, al menos, hasta que conoce a Jin, una empleada de la limpieza embarcada en una dura pugna contra un destino capaz de hacerle caer de la nada un libro que, sin embargo, no puede leer por estar escrito en un idioma que desconoce. Ambos personajes se desmarcan de la normalidad a la que, pertinazmente, aspiran, al poner sobre la mesa un anhelo que, dados sus caracteres convergentes, no tardan en confesarse: el afán de poder hacer realidad sus sueños respectivos.

Bélgica Cinema: "El silencio de Lorna"

Habituales del Festival de Cannes, los hermanos belgas Jean Pierre y Luc Dardenne han ganado ya dos Palmas de Oro (Rosetta, 1999, también premio de interpretación femenina; El Niño, 2005), un premio de Interpretación masculina (El Hijo, 2002) y recientemente el premio al mejor guión con, El Silencio de Lorna (2008). Apenas lógico es preguntarse cuáles son las características de su cine, cuáles las cualidades que en los últimos cuatro de sus siete largometrajes les han valido tanto reconocimiento.

Hong Kong DVD: "Linger"

Entre lo puramente mercantil y algunos (escasos) destellos de autoría, “Linger” (“Hu die fie”) pertenece inconfundiblemente a la categoría que engloba los trabajos menos interesantes y destacados de la fluctuante filmografía de Johnnie To, siendo ésta una propuesta significativamente menor, no por dejar a un lado los thrillers estilizados que tan popular han hecho al hongkongés, sino por su condición de mero producto comercial previsible y estereotipado hasta el último detalle.

Alemania Cinema: "Import/Export"

Estamos perdiendo nuestra humanidad. Lentamente olvidamos nuestro compromiso con la alteridad y convertimos al Otro en puro objeto que prácticamente podemos traducir en términos de economía de mercado. Ese panorama de insolidaridad e intolerancia subyace en el retrato certero y contundente que filma Ulrich Seidl en “Import / Export”, oportuno título que pone de manifiesto la realidad bidireccional de los flujos migratorios destinados en ambos casos al hallazgo de un futuro que para nada bebe de los sueños optimistas y los mundos perfectos de postal.

Japón DVD: "EXTE - Hair Extensions"

Mentiría si no reconociese que la producción de “Exte - Hair Extensions” (“Ekusute”), la penúltima película de Sion Sono, me recordó en un primer momento al caso de Wisit Sasanatieng y “The Unseeable”. Es decir, descubrir como afectaría a la obra de autor de un cineasta de culto un trabajo que en apariencia no difiere demasiado de un encargo. Una firma personal para un libreto que responde a los tópicos del cine asiático de terror que inunda las pantallas de Occidente desde hace prácticamente una década. Desde luego, aquel primerizo trailer apenas si nos permitía distinguir los rasgos marca de la casa que han hecho de Sono un creador tan respetado como vilipendiado. Pero el director de la salvaje “Suicide Club” no podía fallar a sus incondicionales y el resultado final, una apoteósica vuelta de tuerca al J-Horror, deja el regusto de un divertimento inteligente y estimulante en el que Sono se reencuentra con el drama perverso y escabroso, aunque con mayor autocontrol que en esa enloquecedora obra maestra que es “Strange Circus”.

• + nuevos
• + valorado
• + votado